舞台的设计依据是为演员表演更好地提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果。舞台通常由一个或多个平台构成，它们有的可以升降。剧场建筑的主要构成部分之一。指观众席前面的演出场所。
古代露天剧场的舞台主台大都前伸于观众席之中，或低于观众席（如古希腊扇形剧场的舞台），或高于观众席（如中国的庙台），供观众从三面看戏。
室内剧场的舞台通常正对观众席，有镜框舞台、伸出型舞台、中心舞台等。
舞台艺术设计专业培养掌握舞台美术设计与制作的基础知识和基本技能，具备一定舞台美术设计能力，能熟练使用各类舞台设备，制作并使用舞台道具、能够在各演出团体的舞美中心、电视台、电台和各类演出场馆和广告传媒公司从事舞台设计、管理、服务的应用型人才。
联欢晚会名字"我们和未来有约”联欢晚会这场晚会无疑是在毕业前向学校、学部和老师们展现学习成果的最好汇报晚会的舞台设计要流光溢彩，节目安排更是丰富多样，囊括声乐，舞蹈，器乐等方面，充分展现了音乐学部的特色。
有活力四射的现代舞蹈，也有华丽动人的群舞表演；有美声独唱的实力表现，也要有通俗流行歌曲元素流露其间；更有小提琴，萨克斯，钢琴这些器乐的精彩表演。
必须展示出学生们扎实的表演功底，激起全场观众多次热烈的鼓掌。
其间要穿插游戏、猜字谜等互动环节，要能大大活跃现场气氛。
最后在来一个节目，师生合唱《二十年后再相会》，这样才能让整台晚会的气氛达到最高点。希望在以后的工作和生活中，越来越好！
13人的舞台设计是前面六个人，第二排七个人分成两排，这样比较好，如果有领队的话，就一个领队的后面分成三排，每排四个人，或者分成两排，每排六个人也是可以的，但是如果场地够大的话，分成一排13个人站成一排，这样更能清晰的看清每一个人的优美舞姿
舞台艺术设计与制作属于表演艺术类专业。该专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握舞台艺术设计与制作的基本理论，具备较强的舞台美术设计与制作能力，从事舞台设计和制作工作的高素质技术技能人才。
你的想法挺好的，我想给你提个小小的建议。
校园主持人大赛你把翅膀弄成黑色不是特别合适，建议把翅膀改成白色。
白色和红色的搭配很好看，在舞台上很适合，最重要的是这两个颜色对于灯光的要求不是那么苛刻。
黑色在舞台上是吸光色，打什么色的灯光都对他没用，一般为了虚化的布景采用黑色。
主持人大赛，选手的服装一般都会选用较为庄重的黑色，如果背景的翅膀再用黑色，就会和选手的衣服颜色重叠，就很难突出人物了。
用PS制作舞台背景效果的方法是：
1、新建黑色背景文件，创建新图层，用“画笔工具”用不同的颜色画灯光；
2、“滤镜--模糊--径向模糊”（多次）；
3、复制图层，Ctrl+t透视变换，用“移动工具”，按住alt键快速复制，合并图层；
4、绘制舞台及效果，完成。
舞台是一个演员展示风采的场所，那么舞台场景灯光则是舞台场景造型手段之一。如果能有效得运用舞台灯光设备，以光色及其变化，不但能显示能渲染情节气氛和营造舞台的空间感、时间感；同时还能突出中心人物的形象，塑造舞台演出的外部形象。 舞台场景灯光设计的几个要点和注意事项：
1、会议演讲、报告会①演讲台附近要比其它地方亮，但不能使讲话者感到是晃眼。
②打开一部分顶灯和天棚灯，使观众厅保持一定亮度。
③配合适量的面光，使观众能看清台上人员面部。
2、器乐演奏会①开顶灯、面灯，使观众能看清乐手、乐器及演奏手法。
②根据剧情突出指挥和独奏。
③必要时配备台灯，使演奏者能看清乐谱。
④观众席保持适当亮度，使观众能看清节目单。
3、现代舞①增加电脑灯、频闪灯、烟机等特殊效果设备。
②适时使用追光灯突出领舞、领唱和伴奏。
4、歌曲演唱类①根据剧情和服装确定背景颜色，演出中不易经常变化。
②顶光、面灯易用淡色。
③参演人数较少，用灯光缩小舞台轮廓。
5、戏曲文艺①多用白光或淡光，突出服装和化妆的绚丽多彩。
②用面光突出演员表情和手势，但不易过强，以免面部油彩造成反光。
6、民族舞蹈①背景灯要强烈艳丽。
②顶光、面光要白或淡，突出服装、表情、姿势。
③适当选用追光，突出领舞者。
中央戏剧学院比较适合你的有：舞台设计（绘景）与理论①统考政治②英、俄、日③综合基础④舞台美术理论⑤复试（含舞台绘景与口试）
舞台设计与理论①统考政治②英、俄、日③综合基础④舞台美术理论⑤复试（含舞台绘景与口试）
上海戏剧学院：舞台美术设计研究①政治②英语或俄语或日语或法语③文艺研究能力综合测试④绘画
《舞台技术基础》 马述智著 中国戏剧出版社《舞台设计概论》 韩生 胡佐 著 文化艺术出版社《充满符号的戏剧空间》 胡妙胜 著《阅读空间—舞台设计美学》 胡妙胜 著《舞台美术设计实践与技巧》 沈尧定 著 北京工艺美术出版社
本网站文章仅供交流学习,不作为商用，版权归属原作者，部分文章推送时未能及时与原作者取得联系，若来源标注错误或侵犯到您的权益烦请告知，我们将立即删除
