水彩风景画的绘画步骤一般是这样:
1、打铅笔稿;
2、画大色彩(天空及远景);
3、中景及近景;
4、调整完成
常用的技法:1、干画法;2、湿画法;3、干湿并用发
画树要记住最重要的是:每棵树都是不同!表现树的性格、体积的最佳的光线是从左边(右边)进入画面,树木内形成很多阴影,且地面上也有拉长的阴影。
尝试在清晨或傍晚绘制树木,要学会利用画面的亮与暗。
观察形状:想画好树最重要的是从轮廓开始。
简化:要想表现树的种类和其独特特征,都是由轮廓来定义。
叶子没有那么重要,尤其是对远处的树来说。
不同密度的树叶和树枝,丰富细节会吸引、迷惑画者的眼睛。
形状是球形、伞形、圆锥体,还是不规则?是矮还是高,胖还是瘦,聚还是散?
树枝是向上的还是向下的?树叶是浓密的还是稀疏?是自然生长的吗?枝条折断了吗?
要想看到一棵树的整体形状,可以眯着眼看它。
眯眼消除细节,虚化颜色对比。主动的揭示主要的形状,需要这些形状来明智地选择。
画树请不要过于执念于细节。过多的细节,会使得画面不整体、碎、画者也会过于累。
画风景画的关键是选材、视角和着眼点。画画的选材就好比写文章的立意,一篇文章的立意讲究新鲜和高远,那画画的题材选择也要新鲜,还要有深刻的意义,让画面内容不要落入俗套,也具有一定说明现实的意义或预示未来、警示哲理的意义。
题材确定了,选择表现的视角也很重要,比如向上的视角表现庄严、雄壮、伟大等,向下的视角一般反映宽广、博大等,而平平的视角所映出的也是平平事,可用作描写细节。
着眼点就是你的画作从哪个景点开始,它是这幅画作的中心内容,比如崖上有松树有苍鹰有山崖有瀑布,如果你的画重点要表现树,那树就是着眼点,所有的构思要围绕树这个点铺开。
比如介绍山水风景画,首先从神态上来看,山势走向,险峻等,若有瀑布,是否逼真。
从气韵上看,是隽秀典雅,还是气势磅礴。
意境上看,高远,深远,平远,给人的感觉不同,如高远会给人一览众山小的感觉。
笔墨上,浓淡相宜,干笔,枯笔运用得当,用笔洒脱不拘谨。
1. 青山,白云,还有那追逐嬉戏的林间小鸟,构成了一幅绝好的水墨丹青。
2. 天空澄碧,纤云不染,远山含黛,和风送暖。
3. 天空高远、洁净,片片白云轻轻飘着,像大海里浮动的白帆。
4. 天那么蓝,连一丝浮絮都没有,像被过滤了一切杂色,瑰丽地熠熠发光。
5. 天空象是一只大鸟的丰满的翅膀,全是白色羽毛般的浮云。
6. 浅蓝色的天幕,像一幅洁净的丝绒,镶着黄色的金边。
7. 晴空万里,天上没有一丝云彩,太阳把面烤得滚烫滚烫。
8. 太阳刚刚从东方升起,小鸟在树上歌唱,孩子们在森林中欢乐地游戏的生活情景.
9. 温柔的晚风一定会吹散许多不愉快
10. 晴朗湛蓝的高空万里无云,像碧玉一样澄澈。
(一).什么是水粉风景画
在这里先说说什么是水粉画吧,水粉画顾名思义就是要用水的,当然还有颜料。水粉风景画就是用水粉画风景,学过画画的都应该知道。其实水粉,水彩差别不太大,主要是对水的控制不同。但是水粉和油画差别挺大的,从工具到画纸都有区别,有兴趣的可以自己下去查查,在这里就不讲了,我们主要说的是水粉风景画,下面发两张图片吧,大家可以看看。
上面这幅画颜色很鲜艳,笔触用的很多
(二).水粉风景画所用的工具,话不多说直接上图吧。
小桶是用来装水的,画画的时候需要用。用笔挑一些颜料放在调色盘上调匀,如果太干的话可以沾一些水,然后就可以画了。
我参加艺考和去外地写生(画画)时用的就是上面的这个,以上两个二选一吧。
上面的这三种笔依次叫:刷子,扇形笔,排笔。以上的这些工具在淘宝都可以买到,直接在淘宝上搜绘画颜料和绘画工具就会有好多。
(三)绘画步骤,直接上图了
起稿用小的排笔或扇形笔,初学者可以用铅笔,2B、4B、6B都可以,然后再用排笔和扇形笔去勾你刚刚起好的形。
铺大体色的时候可以用大一点的排笔,也可以用扇形笔或者刷子。
塑造是最难的一步,你可以根据自己的选择用不同型号的笔,这一步对于初学者来说可能比较难,不过没关系,谁都不是刚开始就能画好的。
最后一步就是调整画面了,这个也很重要,为了画能变的好看一些,画面效果更突出一些,所以做一些调整是必不可少的。
→.找好位置(房子的高度,宽度,注意透视)
→找形(可以用铅笔轻勾,也可以依背景颜色用水粉笔勾)因为房子通常都是整幅画面的主体,所以找形非常重要
→区分明暗,以及冷暖色调,这时只要做到这点就行
→现在开始画。农村房子一般是土墙,所以暗面要偏灰,用普蓝+深红为主色调;亮面依照背景颜色而定,但不能太亮,能简单和暗面区分就行
→农村房子很粗糙,要画出它的风格,如果没时间这步可以省略
→加装饰,比如晾衣服的线。
(本人是画油画的,此为水粉画的参考,不知水彩用不用得上,应该能用吧)
我们准备粉色、深黄色、黑色、以及红色四种颜色的油画棒,然后准备一张白卡纸。之后按一下四步就可以画出桃花风景了:
第一步:在纸中间偏高的位置,先用粉色油画棒勾勒出山的轮廓,轮廓线的颜色可以深一些,从轮廓线往下由深到浅涂渐变色,大约涂到纸的中间位置即可;
第二步:用黄色油画棒填充上下空白的部分,下面部分因为还要画桃树,可以涂的稍微浅一些;
第三步:用黑色油画棒打两条线,将下面的黑线以下部分涂上黑色,当做土地,注意通过颜色深浅表达层次,在黑线上画出叔的枝干,不用画的太大太细,只需表现出轮廓即可;
第四步:在树枝附近,用红色油画棒点出多个不规则的小形状,做桃花。
这样用油画棒就可以轻松的表现桃花风景了。
1、用铅笔简单的起好稿,把大体关系和光影变化勾勒一下,注意构图和大体关系。用笔尽量轻一点。
2、在要上色的区域用清水笔浸湿,开始天空的上色包括湖面的颜色还有远处风景的颜色,用天蓝加钴蓝加水调和上色,湖面的颜色画出渐变的颜色,在湖中石头的倒影和暗部加湖蓝再加一点橄榄绿压暗部。用墨绿色画树在湖面的投影,亮部加点天蓝调灰再画。
3、开始上中景,画裸露在雪外的石头和山峰颜色,裸露在外的山峰用深灰色稍微加点淡黄,石头的亮面用淡黄加点淡绿上色,要大胆的用色,但要把握细节和整体感,还要根据光的变化而变化。
4、加深近处山峰的颜色,用湖蓝加水晕染,山坡的暗部可用黑色加普蓝调和上色往左右过渡。
5、把湖面的颜色加深,用湖蓝加钴蓝慢慢的过渡湖面的颜色,注意颜色的变化,近处暗一些,远处亮一些虚一些,用黑色加墨绿色画树,前实后虚,注意笔触,树枝尽量小一些细一些,再调整一下大关系,一幅湖面雪景就画好啦!
山水风景画能够通过色彩、构图等手法来表达自然景观的美丽与壮观,同时诗句也是表达这种美感的途径之一。以下是一些著名的明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。——苏轼《水调歌头》青山横北郭,白水绕东城。此地一为别,孤蓬万里征。——王之涣《登鹳雀楼》山回路转不见,雾遮楼阁数重。——王安石《泊船瓜洲》桃花潭水深千尺,不及湘君细腰。——杜甫《江南春》此时无声胜有声,潭石生蘚天然静。——杨万里《登高》这些诗句通过描绘山水间的自然景象,表达出饱含感性的美感,反映了诗人们对于大自然之美的欣赏与赞颂。
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